26/09/2014, 21h30 | Sala Dr. Félix Ribeiro
Outras Sessões de Setembro
Il Vangelo Secondo Matteo
O Evangelho Segundo São Mateus
de Pier Paolo Pasolini
com Enrique Irazoqui, Margherita Caruso, Marcello Morante
Itália, 1964 - 137 min
legendado eletronicamente em português | M/12
Pasolini por Dário Viganò

Ao contrário do previsto e anunciado, por motivos de agenda entretanto surgidos o filme não é apresentado por Monsenhor Dário Edoardo Viganò

Pasolini declarou a propósito deste filme, cujo título original é O EVANGELHO SEGUNDO MATEUS e não segundo “São Mateus”: “Não creio que Cristo seja filho de Deus porque não sou crente. Mas creio que Cristo é divino: creio que nele a humanidade é tão alta, rigorosa e ideal que vai para além dos termos comuns da humanidade”. Dedicado ao Papa João XXIII, o filme lança um olhar moderno sobre a palavra de Cristo, inscrevendo-a numa paisagem intemporal que tanto se refere ao passado como ao presente, com um Cristo reivindicativo, quase duro. Se em ACCATTONE e MAMMA ROMA, Pasolini sacralizou os subproletários, no VANGELO talvez tenha feito de Cristo um porta-voz dos danados da Terra. A sessão foi inicialmente programada para ser apresentada por Dário Viganò, diretor do Centro de Televisão do Vaticano, crítico e investigador com vasta obra publicada nomeadamente no domínio das relações entre o cinema e a religião, e que se encontra em Portugal para participar nas Jornadas da Comunicação Social.

27/09/2014, 22h00 | Sala Luís de Pina
Outras Sessões de Setembro
Reefer Madness
de Louis Gasnier
com Dave O’Brien, Dorothy Short, Warren McCallum, Lillian Miles
Estados Unidos, 1936 - 63 min
legendado em francês | M/12

Em 1936, a marijuana foi proibida nos Estados Unidos. Hollywood produziu de imediato um filme de série C sobre os diabólicos perigos da droga, que causa suicídios e assassinatos ao cabo da primeira “passa”. A introdução e a conclusão do filme são feitos, como é hábito, por um “especialista” na questão. Esta comédia involuntária foi assinada por um veterano cineasta francês, que fez alguns célebres serials americanos nos anos dez do século XX e que nos anos trinta foi o realizador oficial de filmes protagonizados por Carlos Gardel. Também conhecido por TELL YOUR CHILDREN ou THE BURNING QUESTION, DOPE ADDICT, DOPED YOUTH ou LOVE MADNESS, REEFER MADNESS foi uma redescoberta dos anos setenta. Um título de culto que tem integrado as listas dos “piores filmes de sempre”. Ou um curioso trash movie.

 

29/09/2014, 15h30 | Sala Dr. Félix Ribeiro
Outras Sessões de Setembro
42nd Street
Rua 42
de Lloyd Bacon, Busby Berkeley
com Ginger Rogers, Ruby Keeler, Bebe Daniels, Dick Powell, Es
tados Unidos, 1933 - 89 min
legendado em português | M/12

42ND STREET foi o filme que fez a glória de Busby Berkeley, com as suas delirantes coreografias baseadas em efeitos óticos e não de palco. Como sucede em tantos filmes musicais, conta a história de um encenador que tenta montar um espetáculo. O último número musical é a sua apoteose, celebrando a agitação de Nova Iorque: pintada em telão por trás dos bailarinos, a cidade é dada a ver em arranha-céus que se confundem com os próprios bailarinos e as suas sombras. Ginger Rogers tem aqui um papel relativamente secundário.

29/09/2014, 19h30 | Sala Luís de Pina
Outras Sessões de Setembro
The Mark of Zorro
O Sinal do Zorro
de Rouben Mamoulian
com Tyrone Power, Linda Darnell, Basil Rathbone, Gale Sondergaard, Eugene Pallette, J. Edward Bromberg
Estados Unidos, 1940 - 91 min
legendado em português | M/12

O primeiro dos três filmes de Mamoulian para a Fox é um dos mais notáveis filmes de aventuras de todos os tempos, com Tyrone Power no duplo papel do sofisticado Diego e do destemido justiceiro mascarado, que luta para libertar a sua terra. Um filme espetacular, em que cada duelo é encenado como um bailado.

29/09/2014, 22h00 | Sala Luís de Pina
Outras Sessões de Setembro
Dance, Girl, Dance
Dança, Rapariga, Dança
de Dorothy Arzner
com Maureen O’Hara, Lucille Ball, Louis Hayward
Estados Unidos, 1940 - 89 min
legendado em português | M/12

Um dos filmes menos conhecidos de Dorothy Arzner, uma das poucas realizadoras de cinema em Hollywood antes da Segunda Guerra. Com a passagem do tempo, descobriu-se em DANCE, GIRL, DANCE, que tem por tema a ambição de uma jovem bailarina, um filme feminista avant la lettre em particular no discurso final de Maureen O’Hara.