AMPHETAMINE
Estados Unidos, 1966 – 10 min / sem diálogos
NOBLESSE OBLIGE
Estados Unidos, 1981 – 25 min / mudo
WHIPLASH
Estados Unidos, 1995 – 20 min / sem diálogos
THE BAD AND THE BEAUTIFUL
Estados Unidos, 1967 – 34 min / sem diálogos
THE TUXEDO THEATRE
Estados Unidos, 1968 – 21 min / mudo
de Warren Sonbert (e Wendy Appel para AMPHETAMINE; montagem póstuma de Jeff Scher em 1997 para WHIPLASH)

Dos universos criativos e culturais habitados por Sonbert, e embora pouco reconhecido publicamente, talvez nenhum tenha sido tão intensamente vivido como o da sua identidade sexual e a aflição da SIDA. Os três primeiros filmes examinam a relação de Sonbert com o universo gay começando por AMPHETAMINE, o seu provocador e jocoso primeiro filme que retrata rapazes a consumirem anfetaminas e a fazerem amor na era do sexo, droga e rock and roll. NOBLESSE OBLIGE é uma magistral obra de montagem modelada a partir de THE TARNISHED ANGELS de Douglas Sirk, propondo imagens das manifestações em São Francisco que se seguiram aos assassinatos de George Moscone e Harvey Milk. WHIPASH é uma meditação elegíaca de Sonbert sobre a sua própria mortalidade, e foi concebido como um filme a terminar depois da sua morte e segundo as suas instruções. Os dois últimos títulos do alinhamento trabalham um dos temas mais profundos da obra de Sonbert: o amor conjugal com todas as suas emboscadas e os seus momentos perfeitos, focando a passagem do seu trabalho da mise en scène à montagem. THE BAD AND THE BEAUTIFUL é notável pela utilização de uma montagem na câmara que reúne um conjunto de bandas de película numa série de mini-histórias. Cada sequência de banda retrata um casal nos seus momentos quotidianos: comer, fazer amor, dançar, passar o tempo. Sonbert abandona o estilo inicial que lhe garantira notoriedade na imprensa ainda durante a adolescência a partir de 1968 e começa a utilizar uma câmara Bolex portátil para filmar para lá de Nova Iorque, em viagem pelo mundo. THE TUXEDO THEATRE testemunha os seus primeiros passos no desenvolvimento do seu estilo de montagem único, cujo expoente é atingido na sua obra-prima: CARRIAGE TRADE.
 

DIVIDED LOYALTIES
Estados Unidos, 1978 – 22 min / mudo
HONOR AND OBEY
Estados Unidos, 1988 – 21 min / mudo
A WOMAN’S TOUCH
Estados Unidos, 1983 – 22 min / mudo
de Warren Sonbert

O programa tem por temas principais a arte e a indústria; o militarismo e o feminismo (o olhar feminino). Sonbert trabalhava meticulosamente as suas montagens pela seleção e encadeamento dos planos. “Montagem polivalente” chamava-lhe o teórico do cinema Noel Carroll. Depois de CARRIAGE TRADE, todos os filmes de Sonbert se estruturam à volta de um tema global. DIVIDED LOYALTIES trata, segundo ele, “da arte contra a indústria e os seus diversos cruzamentos”. HONOR AND OBEY interroga a forma de autoridade masculina, em particular familiar, religiosa, política e militar. A WOMAN’S TOUCH é modelado a partir de PAS DE PRINTEMPS POUR MARNIE de Hitchcock, ambos assentes na interação estilística das imagens “de clausura e evasão” e na tensão temática entre a dominação masculina e a independência da mulher.
 

RUDE AWAKENING
Estados Unidos, 1976 – 36 min / mudo
FRIENDLY WITNESS
Estados Unidos, 1989 – 22 min / sem diálogos
de Warren Sonbert

O programa da sessão segue o mote “Ritmos silenciosos / Sinfonias Sonoras II”. Segundo Sonbert, RUDE AWAKENING trata da civilização ocidental e a sua obra, a ética da atividade e a viabilidade da execução das cerimónias e atividades. Num panorama luxuriante, Sonbert subverte as expectativas relativamente à imagem cinematográfica clássica por um livre polvilhar de técnicas de vanguarda. A incorporação da materialidade do filme, o tratamento da luz, a utilização da câmara à mão, tudo sugere a influência de Stan Brakhage, o “herói” de Sonbert. FRIENDLY WITNESS é o filme em que Sonbert, que também era crítico musical, reintroduz fragmentos de música nos seus filmes ao cabo de vinte anos. Para isso, seleciona registos particulares diretamente saídos do seu conhecimento pessoal de um vasto repertório clássico, pop e das músicas do mundo.
 

THE CUP AND THE LIP
Estados Unidos, 1986 – 20 min / mudo
SHORT FUSE
Estados Unidos, 1992 – 37 min / sem diálogos
de Warren Sonbert

O programa da sessão segue o mote “Ritmos silenciosos / Sinfonias Sonoras II”. Sonbert considerava THE CUP AND THE LIP como um dos seus melhores filmes: “conseguido, preciso, à prova de tempo” SHORT FUSE é marcado pela consciência de Sonbert sobre a sua própria mortalidade, uma vez estabelecido o diagnóstico da seropositividade. A abertura do filme explode num mar de emoções turbulentas sobre a música do primeiro concerto para piano de Prokofiev. As passagens musicais mutantes entram em conflito com as imagens de tempos livres, de guerra e de manifestações.