“Bulle é oceânica”, observou Marguerite Duras, referindo-se ao desempenho da atriz em LE PONT DU NORD, numa conversa com Jacques Rivette publicada no Le Monde por ocasião do lançamento do filme. O adjetivo escolhido por Duras, que trabalhou com Bulle Ogier em diversos filmes e peças, define perfeitamente bem o que é a presença desta extraordinária atriz, que teve uma presença única no teatro e no cinema franceses a partir dos anos 60. Bulle Ogier não é uma “não atriz”, como certos nomes da Nouvelle Vague a quem se pedia uma presença e um comportamento mas não a capacidade de “compor” personagens, mas tão pouco teve uma formação convencional no Conservatório. Em início dos anos 60 conhece Marc’O, um dos grandes nomes da vida intelectual e artística francesas da sua geração, escritor ligado ao lettrisme, encenador de teatro e cineasta. É com ele que Bulle Ogier tem a sua formação teatral, nos moldes menos convencionais e é sob a sua direção que se estreia nos palcos em 1963. Até 1966 participaria em mais três espetáculos do grupo, dois dos quais foram filmados, antes de se afastar da troupe em 1968. É com L’AMOUR FOU, de Jacques Rivette (que descobrira a atriz nos espetáculos de Marc’O), filmado em 1967, mas distribuído em janeiro de 1969, que ela atinge o reconhecimento do público “de ponta”, que se amplia dois anos depois com o triunfo nos circuitos de art-et-essai de LA SALAMANDRE, de Alain Tanner. As peças de Marc’O e o filme de Rivette são a matriz de todo o futuro trabalho de Bulle Ogier, que observa numa entrevista de 1985 a Jean-Claude Biette que a sua carreira foi “um trajeto. No período pós-68 havia o ideal de fazer arte pela arte, arte para si mesmo, não para ser uma vedeta, não para criar uma imagem. O meu agente dizia-me para não fazer tudo e mais alguma coisa depois de ter trabalhado com Marc’O e Rivette. Toda a gente tinha um grande rigor neste período em que nasci realmente como atriz. O meu caminho foi muito coerente. Quando se adota uma linha de conduta, não se muda a toda a hora de direção. Alguns atores, depois de ganharem muito dinheiro, fartam-se e buscam um certo rigor. Eu tive-o desde o começo e tive sorte. Quando por volta de 1977-78 houve uma mudança em relação ao cinema, em relação ao ator e ao business, não pude acompanhar, porque isto não correspondia em absoluto ao que eu tinha feito. Uma pessoa não pode renegar-se, querer mudar aquilo que fez. É desonesto”. Em palco Bulle Ogier interpretou sobretudo um exigente repertório do século XX (Marc’O, Duras, Botho Strauss, Schnitzler, Ibsen, Grombowicz), sob a direção de alguns dos encenadores mais reputados de França, como Claude Régy, Patrice Chéreau e Roger Planchon. No cinema, o seu nome é indissoluvelmente ligado ao de Jacques Rivette, com quem colaborou em alguns dos seus filmes mais radicais (OUT ONE, CÉLINE ET JULIE VONT EN BATEAU, LE PONT DU NORD), mas também aos de René Allio, André Téchiné, André Delvaux, Daniel Schmid, Barbet Schroeder, Philippe Garrel, Werner Schroeter, Luis Buñuel e, a partir dos anos 80, Manoel de Oliveira. Também colaborou com cineastas de gerações mais jovens, como Olivier Assayas, Xavier Beauvois, Caroline Champetier e Jeanne Balibar. Também teve presença em filmes mais convencionais, mas, como bem resumiu Alain Philippon, Bulle Ogier “é uma atriz tentada pela aventura, mas não pelo caos, uma atriz franca, mas que conservou no olhar e na silhueta um resto de infância, uma profissional que recusa a identificação à personagem e prefere aquilo a que chama a «sobreposição»: uma atriz inseparável do cinema moderno”.