Entre Roland Barthes (1915-1980), filósofo, ensaísta e pedagogo, e Hervé Guibert (1955-1991), crítico, fotógrafo e escritor de autoficções, o ponto de confluência mais incontornável terá sido, além de uma homossexualidade ferida e da morte prematura e trágica de ambos, a fotografia, arte da imagem que, em ambos, espoleta uma linguagem cravejada de desejos e de afetos. Em torno de imagens fotográficas, normalmente despidas de um artificioso “bom gosto”, o discurso de Barthes torna-se mais íntimo na obra que nos deixou à guisa de uma muito inquiridora herança crítica: A Câmara Clara. “Se ele gosta de uma fotografia, (...) é por razões íntimas, desviadas, românticas, perversas, é pelos seus defeitos (...). De facto, para cada fotografia, o que o choca é o que está errado, a anomalia, o pormenor enigmático, ou o que diz respeito à sua própria biografia ou ao seu corpo”, observou Guibert (Roland Barthes et la photographie : la sincérité du sujet, Le Monde, 28 de fevereiro de 1980) a propósito dessa obra final de Barthes. A correspondência intelectual torna-se significativa com a sequela espiritual que Guibert escreveu, já na ausência física do outrora amigo epistolar, sobre imagens que o assombram e que, por isso, só existem como coisas mentais: A Imagem Fantasma (editado recentemente em Portugal pela BCF Editores) é um poderosíssimo livro de fotografias sem fotografias mas repleto de imagens de escrita e descritas, que faz de uma “escrita da escrita” (exercício de se pensar, com a caneta, uma certa “escrita de luz”) um modo de revelação de aspetos do “eu”.
O cinema, arte que habitualmente move paixões, seria assunto controverso entre Barthes e Guibert: o primeiro confessava-se pouco interessado no fenómeno, sem ser, talvez, de um ponto de vista estritamente cultural ou antropológico, ao passo que o segundo sempre sonhou com a possibilidade de animar a sua prática como fotógrafo, realizando ficções com argumento, décors e atores de primeira água (em particular, com a amiga Isabelle Adjani). Mesmo assim ou por causa disso, Barthes foi “sugado” pela sua aversão, a ponto de participar como ator no filme do seu amigo – ex-crítico dos Cahiers du Cinéma – André Téchiné, les soeurs brontë, interpretando o romancista inglês William Makepeace Thackeray, autor de Barry Lyndon, num filme com um elenco luxuoso, em que sobressaiu Isabelle Adjani na pele de Emily Brontë. Por seu lado, “o sonho” de Guibert foi traído pelo tempo da doença que o vitimou, a sida. Todavia, pouco antes de morrer finalizou um retrato filmado, corajoso testemunho da solidão humana face à degradação física e à iminência da morte. Previamente a LA PUDEUR OU L’IMPUDEUR, Guibert já se havia insinuado no mundo do cinema quando coescreveu com o realizador Patrice Chéreau o argumento de L’HOMME BLESSÉ, história da iniciação sexual de um rapaz apaixonado por um brutamontes que faz da violência e do crime um modo de vida. Já o texto mais popular de Roland Barthes, Fragmentos de um Discurso Amoroso, compêndio sobre as diferentes maneiras que encontramos para codificar – e ocultar – o mais alto e inexprimível sentimento, o amor, foi convertido recentemente num filme airoso de Claire Denis e com Juliette Binoche: Un Beau Soleil Intérieur.
O presente programa resulta de uma parceria celebrada entre a Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa (ICNOVA e IELT) e a Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (CEComp). As mesmas entidades organizam, entre os dias 2 e 3 de outubro, no Auditório B1 da Faculdade de Ciênciais Sociais e Humanas, a conferência Hervé Guibert e Roland Barthes: escrita, fotografia, cinema e cultura queer, que terá como convidado internacional o escritor Brian Dillon, autor de Ensaísmo e, mais recentemente, de Affinities, que irá marcar presença na sessão inaugural deste ciclo para apresentar LA PUDEUR OU L’IMPUDEUR.