“Fazer cinema é uma forma de confissão. Enquanto realizadora, não acredito que tenha uma missão, porém, apesar de todas as dificuldades, fazer cinema dá-me uma satisfação total. Talvez possa parecer estranho, mas ainda hoje, quando me sento para decidir um enquadramento, fico imensamente entusiasmada. Talvez isso possa irritar o operador de câmara ou os atores. Mas o certo é que me deixo levar pela pura excitação intelectual, uma vez que cada escolha de plano me confronta com algo desconhecido – algo estimulante que aguarda ser descoberto.”
 
A obra de Binka Jeliaskova revela todo o entusiasmo da criação. O seu cinema floresce no prazer da construção narrativa (a desmultiplicação de personagens, o espírito coral, o panorama sociológico), na força dos símbolos (as mãos em chamas de um revolucionário, um balão oracular, uma piscina sem água, uma foice que não corta a corda da forca) e na violência das parábolas (a transformação em estátua do herói, o apagar da luz da esperança, a sacralização de um burro de ouro, o trabalho de parto no corredor da morte, o salto para água com vestido de gala, o ritual suicidário do próprio cinema). Composta por apenas nove longas-metragens (seis ficções, dois documentários e um telefilme – das quais quatro foram proibidas pelo regime soviético), a sua filmografia abre um rasgo fulgurante na história do cinema moderno.
Estreando-se ainda no final da década 1950, com “A VIDA PASSA CALMAMENTE...”, o percurso de Binka Jeliaskova faz a travessia do realismo social e psicológico do pós-guerra para as ambiguidades da alegoria do novo individualismo materialista. Esse primeiro filme é o único correalizado com o seu marido, Hristo Ganev (autor da maior parte dos argumentos dos filmes da realizadora), sendo que o casal veio a Portugal em 1974, logo após o 25 de Abril, para a rodagem do documentário “PROCUREM EM P”. Assinado apenas por Ganev, aí propõe-se um retrato tão esperançoso quanto tímido da “revolução socialista em curso” (o filme foi exibido na Cinemateca, no passado mês de abril, no âmbito do Ciclo “Portugal 1974 – um sítio que não existe, um tempo que verdadeiramente existiu”, dedicado aos “olhares estrangeiros” sobre a revolução).
A referida travessia que o cinema de Binka Jeliaskova descreve (entre os anos 50 e o fim dos 80) pode entender-se a partir de três trípticos (que formam o políptico – e o político – da sua obra): a Trilogia da Resistência, composta pelos seus primeiros filmes em preto e branco, sobre histórias de resistência (antifascista, nos primeiros títulos, anti-autoritarismo no terceiro); a Trilogia do Cárcere, dedicada às prisões femininas, primeiro na ficção, com A SUA ÚLTIMA PALAVRA (sobre um campo de concentração nazi onde seis mulheres aguardam a condenação à morte), e depois com dois documentários dedicados à cadeia de Sliven; e, por fim, a Trilogia do Silêncio, sobre os temas do conformismo e da individualidade, retratados a partir da figura alternada de uma protagonista que percorre os últimos filmes da realizadora (oscilando de características, mas preservando o corpo da atriz Yanina Kasheva, nos dois primeiros filmes, ou polarizando-se e invertendo-se no derradeiro filme televisivo, “PELOS TELHADOS, À NOITE”).
Pioneira do cinema búlgaro, mulher engajada (enquanto realizadora e, antes disso, enquanto resistente partisan antifascista) e cineasta maior, Binka Jeliaskova desenvolveu um universo estético complexo e matizado, onde o idealismo romântico se alia à sátira política. Longamente esquecida e invisibilizada (o seu primeiro filme foi proibido por mais de três décadas, mas após a Queda do Muro foi acusada de continuar fiel aos ideais comunistas – o que garantiu o fim da sua carreira em 1989), a retrospectiva “Binka Jeliaskova: A luta é um murmúrio” é apenas a segunda mostra integral realizada fora da Bulgária. A apresentar inteiramente em cópias de 35mm (provenientes do Bulgarian National Film Archive), esta é uma oportunidade para descobrir a filmografia completa de “uma cineasta altamente imaginativa” (para citar o crítico e realizador Mark Cousins, autor de WOMEN MAKE FILM, que deu a Jeliaskova as honras de abertura do seu monumental filme de 14 horas dedicado à história do cinema feito por mulheres). As primeiras sessões do ciclo (nos dias 2 e 3 de maio) serão acompanhadas por Svetlana Ganeva, a filha de Binka Jeliaskova e Hristo Ganev, importante diretora de fotografia búlgara e responsável pela recuperação recente da obra da mãe. Todos os filmes são apresentados pela primeira vez na Cinemateca, com excepção de “ÉRAMOS JOVENS”, que integrou o ciclo “O Moderno Cinema da Bulgária: Diálogos com o Passado”, realizado no passado mês de outubro. A acompanhar o ciclo, a Cinemateca publica um novo número da coleção “Cadernos da Cinemateca” dedicado à obra da realizadora, onde se incluem traduções de entrevistas da realizadora e artigos sobre os seus filmes (textos traduzidos pela primeira vez do búlgaro), ensaios e textos críticos da autoria de Savina Petkova e Ricardo Vieira Lisboa (coordenador da publicação) assim como a republicação de textos de Lauro António, Eduardo Prado Coelho e José de Matos-Cruz, escritos aquando da exibição dos primeiros filmes de Binka Jeliaskova nas Semanas do Cinema Búlgaro realizadas em Lisboa entre 1975 e 1981.